我为什么离开 Dropbo 从产品设计转行去做动效设计
2016都快过完了，互联网的大坑到底还要不要跳？ 当平面设计师们纷纷转行UI设计，投身如火如荼互联网大潮的时候，却有一批移动产品设计师试图从坑里爬出来。
图为Allison House动效设计作品
前Dropbox产品设计师Allison House就是这样一个典型案例。她生于佛罗里达，曾长居香港，再到硅谷、纽约，落脚德州奥斯汀开设自己的工作室House Studio。主攻平面设计的她曾参与了独角兽Dropbox早期设计、任职在线编程平台Codecademy设计总监，被纽约时报、时代周刊争相报道。正当她在互联网产品设计领域树立一定知名度的时候，Allison却为自己平面领域的瓶颈所苦恼，出人意料离开Dropbox。自学3D软件三周之后，她接到新项目，开拓作为动效设计师的全新道路，并且在这一领域创造出不俗成绩。她曾被王牌C4D教学机构 ─ 纽约Greyscalegorilla工作室多次邀请，还作为2016 Adobe MAX大会的主讲嘉宾之一和观众分享平面设计师如何利用3D软件重塑、优化设计技能，并与时下流行的VR/AR领域接轨。
Dribbble官方特邀Allison House做了一期专访，讲述她跨界转行的心路历程，如何短期内实现平面设计到3D动效设计的无缝对接。
编译 / 奔跑的像素
跳出「心理舒适区」
被问到是什么促使了职业方向的转变，Allison说，这个得从我在Dropbox离职前夕开始说起。那段时间我感觉在设计上遇到瓶颈，渐渐清醒地意识到我真的对设计开发互联网产品已经没什么热情了。过去的几年里，虽然身为Dropbox早期设计团队的一员，我在这行所做的产品设计已经变的非常单一和模式化。这种设计思维的僵化和虚假繁荣的氛围在硅谷乃至整个行业都存在，仅仅为了完成业绩，却不去冷静独立思考。我经常遇到一些公司采用完全相同的口号和理念，结果发现他们背后有同一家投资人，他们的产品定位和发展模式完全是投资人教他们怎么做。
所以我转行的念头并不是一时兴起，在这种环境下我感到丧失自我认同。每个设计师都想成功，都想成为设计团队中最重要的一员，把自己的提出的想法实现。但是当我在Dropbox团队后期，我意识到我不再钟情于产品设计，我应该去找寻其他有意义的事情。
Dropbox移动界面
Allison在访谈中经常提及 “It's important to push yourself and get into uncomfortable territory.” 优秀的设计师会不断保持汲取新事物的好奇心，不时设立挑战性的目标，走出自己的心理舒适区，直视自己会不安、有瓶颈，才能始终走在行业的尖端。
据Allison回忆，离开Dropbox之后，考虑到生计，我仍然接了一些APP产品设计的私活，更重要的是我开始尝试一些完全不同的领域，比如画水彩画，学习网页编程JavaScript等等，可以在我的Dribbble主页上看到风格和媒介的转变。但最后我还是回到了数字影像，决定用3D动画表达想法。
你真的「学」不会吗
“三维软件太难学了”，“我根本不会建模”，“插件装了很多，却只是看上去很酷”……
大多数平面设计师和3D初学者都会发出这样的感叹，最终止步于此。
这和3D软件的界面设计有很大的关系。Allison制作动画使用的是Maxon Cinema 4D。虽说Cinema 4D相比Maya界面友好很多，但Allison说，我最初打开C4D的时候，我完全不知道要干什么，怎么操作。她认为3D设计领域需要出色的平面、界面设计师。虽然就技术而言两个领域有很大的差异。但随着今后的发展，市场对界面友好的3D软件需求会越来越大。新的界面设计机遇也会随之会出现。
Allison在节目里格外强调，虽然做动画并不简单，但只要别被接受新事物的焦虑所围困，一旦跳出自己的心理舒适区，做起来就容易很多。软件只是设计的媒介，没必要对复杂的界面望而却步或过分追求繁复的功能。
Allison说，我为Tweedy乐队制作的单曲mv，主要用了Cinema 4D，还有Adobe Premiere30天试用版，在试用期结束前完成了这个项目（微笑脸）。
Allison 分享的制作过程
保留你的「优势」
Allison倡导那些抗拒3D和动画的平面视觉设计师们应该勇于去尝试，看看自己平面设计方面的长处是否能在这个领域得到发挥。
如果你已经拥有不错的平面技术与审美，不要丢掉这些重新学，而是围绕优势技能，拓展学习特定的3D知识，避免不必要的时间，大大减少学习所消耗的精力。以极简排版、波普设计为风格的Allison，并没有学习超写实的3D建模，而是醉心于研究3D里的灯光渲染，三周就从零基础完成了文中介绍的一系列作品，为她擅长的简约几何图形增加更多叙事性。
图为Allison House作品
好的作品背后「有故事」
盲目追求流行酷炫的设计不少见，不止一个设计师吐槽过Dribbble上那些看似酷炫吊炸天的扁平动效其实是多么的苍白模式化。而Allison House善于用光影、色彩来强化镜头里的情感。她喜欢用颜色划分自身风格变化的时间点，比如在Dropbox时期，她把自己的设计定义为蓝色，而现在，她的Instagram用枚红色作主色调。
访谈的前半部分，Allison回述自己的成长经历，孩童时期的回忆和在香港多文化的成长背景，对她如今风格的形成有着深远影响。中国特色的建筑，给她很大的启示。
图为Allison House作品
Allison 分享的制作过程
她提到下面的那组作品说，这是我刚学3D时期的作品，才第三周。这段时间我探索了很多C4D技术上的问题，比如第一，如何做出完全对称的矩形，所以这些窗户是整齐对称的，在光线的穿透下非常美。第二，如何打光渲染气氛。我对光影十分痴迷，因为小时候在卧室里，等到父母都睡了，总会偷偷睁开眼睛，留意屋子里的光影，于是我想做一组GIF，去实现这种感觉，回到过去，让我重新思考我是谁。
图为Allison House动效设计作品
为Tweedy乐队制作的这支MV对我而言是个很大的挑战，那个时候我还在学3D，但会保证每天出一张图。主唱看到我那张名为Stillness的GIF动画，然后联系了我。一聊才发现他也对互联网产品设计有兴趣。我当时做的都是零碎的GIF，没有做过完整的动画短片。结果三周就完成了这个项目，我画了很多很多概念稿，用做产品原型的概念做了渲染测试，客户满意了再深入做下去。通过我之前做设计师的职业经验，我觉得做设计最重要的就是流程中的沟通，而不是埋头关在小黑屋做三周，再告诉客户，我做完了，你看。
图为Allison House动效设计作品
节目最后，Allison提到她目前正在筹备的新项目 3D for Designers ，帮助更多主攻平面的设计师更好的学习3D技术。
Overtime是Dribbble从2015年底开设的全新官方电台，每期邀请Dribbble人气设计师作为嘉宾畅谈心得。后续几期翻译会陆续出炉。
戳这里收听英文电台
如果对设计师Allison House更多故事感兴趣，请戳这里进入itunes收听本期专访的完整英文版
想了解更多Allison House的作品，可以关注她的twitter 、instagram 、dribbble
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文／奔跑的像素
关键字：设计, 设计师, allison
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