启发性思考：无印良品是怎么设计的？

2017-11-08 09:38:00

前段时间在读到这本书的时候，被MUJI这个品牌背后隐藏的哲学思想所深深吸引，虽然MUJI的思想设计界的很多人都广为人知，但是今天还是想将书中所传递的哲学思想与设计理念再次传达给同样喜欢他们产品的人。

一. 设计流程

在MUJI的设计流程中，不得不第一个介绍一个核心组织——顾问委员会。

从图例可以看出，顾问委员会都是由设计界大咖，MUJI主要核心设计师组成。之所以说这是MUJI产品的一个核心组织，是由于作为无印良品的打造者，良品计划公司在确立企业方向上，「顾问委员会」发挥了重要的作用。每个月，四位顾问以及董事长以下的主要管理人员都会汇聚一堂，举行一次「顾问委员会例会」。

这个会议并不是为了进行某项具体决策而召开的，而是除了公司事务以外，对世界上出现的趋势和事件投以关注并进行讨论。提出自己感到疑惑的问题，基于日常的工作生活发现的问题，自由发表感想，像这样不断重复的讨论，即便没有得出确定的结论，与会人员也能够在这种氛围中，分享自己在社会中的作用以及值得努力的方向。顾问委员会带来的信心，便会在公司的三年计划中得以体现。

MUJI产品生产流程，大图：http://pan.baidu.com/s/1pKJb1nt

无印良品的商品开发流程是非常独特的。生活杂货的产品开发，在深泽直人每周例会的检查及建议的基础上，召开三次样品研讨会。

第一次会议的目的在于确定品种、商品构成及对策，实际操作时，有时会有商品的图样，还有与其他公司合作的说明。第二次会议上则会用发泡材料制成的模型，展示具体的设计方法。第三次会议是针对最后的量产环节，制作实际大小的家电模型。然而除了商品开发过程中里程碑式的三次样品研讨会，深泽先生每周五也都会到公司，检查开发中的商品，并提供建议。

作为观察调查的补充，还有一个方案便是由全国的店长提供协助，收集相关的实例照片。例如，呼吁全国的店长拍摄自己家中的电源插座，传送给公司总部。虽然这个方法不能像走访调查那样可以感受到实际生活中的氛围，但是可以收集到更多的实例。在插座的方案中，就收集了约100张照片，从这些照片中，就会发现有很多家庭的电源插座是搭在床头板上，就这样悬在空中使用。难道没有使用起来更方便、看上去更巧妙的商品吗？现在，新的商品已经在研发当中了。

二. 设计思想

在日本朝着泡沫经济高速发展的时代，无印良品诞生了。随着泡沫经济的崩溃，在人们的意识发生巨变的今天，无印良品依然备受喜爱，并静静地传达永恒不变的思想。

关于设计思想，我们分别来从海报、报纸、电影、杂志这四个方面来展开说明。

当看完这一系列海报时，相信你也会有一种感受：干净、自然、不标榜。

那么就从其中那一副「茶室与无印良品」说起吧。

茶道源于中国，宏于日本。同时，也在很大程度上，影响了日式的装修风格，在传统的日式风格里，茶与禅，都是非常重要的元素。茶室既是禅室。这是一张仁照寺同仁斋的照片，这个空间是日本的国宝，是茶室的起源。也是如今被称为和室的开端。

日本在经历了一个时期之后，脱离了大陆文化的影响之后，日本的茶道尝试在寂静与简朴中寻找日本独有的价值。被尊为「茶祖」的珠光摈弃了奢华的形式以及对于「唐物」极为尊崇的舶来情节，在清冷枯败的世相中，也就是在「诧」中发现了美的存在，之后，武野绍欧不断探寻的则是「日本风」，即将人类复杂的内在性寄托在简朴造型之上的观念。不久，千利休承接其后，将茶的空间、道具与做法引向某种极致。它简朴与沉寂，正因其自身极其简单，才能引发其某种意想，让人们想要从中探寻。

在照片中，端放在房间中央位置的器皿是无印良品的白瓷茶碗。这成为了一种「象征」，让人遥想日本孕育的这种审美意识的初始。无印良的商品，设计简单绝不是为了实现低价位而简化生产的，运用适当的材料与技术，让任何人在任何地方都能自由的使用，追求的正是这种「象征」发挥出无限可能性的物品。正如照片中的茶碗，这一系列在传统的白瓷产地每一个都是极致的简单，但却是充分考量了日本如今的饮食生活，并对应于所有场合的饭桌，体现出某种简洁性。

在作品「报纸——像水一样」中，图片所展示的是纽约中央公园，下午三点。出生才十天的女儿被母亲抱在怀中，与祖母靠在长椅上，在淡淡的日光中，享受着悠闲时刻，现在是世界正经历着全面的经济萧条，但是人们幸福的样子却无关景气好坏，始终不变，就像是「普遍」的存在。无印良品希望自己像水一样存在，水是安稳的，不能缺少的，始终存在于人的左右，蕴藏在生活中的各个角落。如今的世界陷入了经济低迷的话题之中，但正是在这个时刻，才需要对「基本」及「普遍」这两者进行重新审视。希望贴近更多人的生活，安心的按照自己的步调慢慢的前进。

什么都不用说，只是与顾客眼神的交流，顾客便能领悟到其表达的思想，无印良品的传播基本就这么做的。

自2002年的广告「无印良品的未来」以来，无印良品便开始传递自身的信息。通过这些信息，无印良品不仅公开表明其追求的目标即终极的「这样就好」，同时也静静地诉说着，无印良品绝非是为了高价出售商品而树立品牌，也不会利用廉价劳动力大量生产低价位的商品。以最适合的素材进行制造并以合适的价位提供产品的同时，追求以“素”为宗旨的终极设计，这就是无印良品。

不勉强，不逞强，积累生活的修行，减少浪费，以低价为目标，而同时不断追求毫不逊色于豪华或奢侈品牌的简朴之美。然而在其背后，所蕴含的则是日本的禅宗文化，一种「空」与「克制」的思想。

下面我们先来读一段来自原研哉先生的采访：

问：无印良品的感化力不仅在日本，甚至在全世界都行得通，这是否于原先生经常提及的「空」有关呢？
原：在日本、书院式建筑、茶道、花道、庭院设计都已经发展成熟的时候，日本人已经意识到，在这些表现形式中消除多余而呈现空无一物的状态，反而能引导人们创造意象。正如茶道，在空空如也的茶室中，亭主于客人面面相对，尽管空无一物，但偶尔飘落在水盘中的樱花花瓣，却能让人同时联想到花开的樱花树下饮茶的情景。从这样的细微之物投射出的共同意向，正是茶道本身的内在机制。

无印良品创造的正是这样一种终极的「空」，在使用方法和商品形象上没有任何限制，而具有包容力的留白也是越多越好。例如，18岁的年轻人开始单独生活时所选择的桌子也好，60岁老夫老妻选择的他们起居室也好，可以是同一张桌子，但是不同的摆放和使用方式却会营造出完全不同的氛围。因为这一切全都包容在留白的各种自由度之中了。更进一步，它想创造出能够让世界上任何一种文化圈里的人都能感受都到「这样就好」的商品。

从而引申，它所传达出来的一种思想，我把它称之为「对于欲望的教育」。

与其说无印良品是一个品牌，不如说它构建了一种生活的哲学。也许拿走的东西越多，留下的就越纯粹。无印良品试图让人领悟到「这样就好」的智慧，时间将产品表面的修饰逐渐褪去，在无多余形式添加的质朴生活方式里，更能让人们在花花世界里去审视内心，当你真正的找到自己发自内心的需要的时候，会自然而然的喜欢那些朴实、诚实、简单的东西。因为当我们足够自信的时候，再也不需要利用品牌来提升自己所谓的身份，这时候，没有态度的态度变成了一种态度、一种处世哲学。我们的社会中，很多人试图利用某些产品的商标来给自己贴标签，并试图用标签来完成身份识别甚至划分。无印良品它消除了让产品扮演身份识别的身份划分的角色，还原了设计的本来面目——设计是解决日常生活问题的，关于使用者的生理和心理与物关系的问题。